• La actividad impulsada por la Universidad de O’Higgins, a través del Proyecto URO 2193 “Red Cultural y Científica para la Región de O’Higgins”, se colmó de estudiantes de los liceos Óscar Castro Zúñiga, Liceo Santa Cruz de Triana (Rancagua) y el Colegio Panquehue de Malloa.

El seminario realizado en el auditorio de la casa de estudios, también se nutrió de reconocidos exponentes del Canto a lo Poeta, como Gilberto Acevedo (tesoro humano vivo), sus hijos Maritza y Andrés Acevedo, acompañados de los payadores Luis Carreño, Rodrigo Núñez y Rodrigo Torres, cuyas ponencias abarcaron el origen y desarrollo de la paya, el canto a lo divino, canto a lo humano y la estructura de los versos. No pudieron faltar las demostraciones con los instrumentos que acompañan las tonadas de esta tradición, como el guitarrón chileno, la guitarra traspuesta y el rabel.

Lea también: A casa llena: Cerca de mil personas celebraron la “Fiesta de los Patrimonios”

Luego de las sendas ponencias, el evento terminó con una presentación poética-musical, a la que se sumó el gestor de la Red de Canto a lo Poeta, Javier Peña, para que todos los cultores mostraran sus dotes en la improvisación y en un contrapunto que se enriqueció con el aporte de los estudiantes, para finalmente cerrar la jornada con un un baile de cueca que puso a vibrar a todo el auditorio.

Para una vigencia popular

Al respecto, la coordinadora del Proyecto URO 2193 “Red Cultural y Científica para la Región de O’Higgins”, Jasna Ivusic, agradeció la presencia de todos los estudiantes de educación media de Rancagua y de Malloa que asistieron al evento, junto a sus profesores, lo que ratifica el compromiso de la Universidad de O’Higgins de promover la enseñanza del Canto a lo Poeta en la educación media,  completó la vocera.

“Estamos muy contentos por este primer seminario para la provincia de Cachapoal impulsado por nuestra universidad, gracias a la suma de voluntades de toda la Red de Canto a lo Poeta, cuyo propósito es el de incentivar, salvaguardar y visibilizar este patrimonio inmaterial de nuestra cultura. La presencia de los estudiantes nos llena de alegría, pues pasa a ser un desafío que nos obliga a seguir trabajando en el fomento y vigencia de la poesía popular chilena. De allí la invitación a participar en los próximos seminarios de Canto a lo Poeta que se desarrollarán en el segundo semestre del 2023, y primer semestre del 2024, en las provincias de Cardenal Caro y Colchagua. Ambos acompañados de cuatro talleres que seguirán fomentando nuestra poesía popular en toda la Región de O’Higgins.

Un tesoro. Nuevos talentos

Entre tanto, el reconocido cantor a lo divido, y tesoro humano vivo, Gilberto Acevedo, agradeció a la Universidad de O’Higgins por abrir sus puertas para este seminario dirigido especialmente a los estudiantes de la región. “Participamos en este seminario con toda el alma. Para nosotros es muy importante que la universidad nos haya abierto este espacio para difundir nuestra cultura en estos estudiantes. La idea es masificar nuestra tradición para que nazcan nuevos talentos del canto a lo poeta, de la paya y del canto a lo divino”.

“Sana convivencia”

Por su parte, el también payador Pedro Ortiz, consideró al seminario, como una “iniciativa saludable”, especialmente porque fue orientado a estudiantes de educación media, reanimando en los más jóvenes este patrimonio que se ha estado perdiendo con el paso del tiempo. Acuñó que el Canto a lo Poeta, abre las posibilidades de trabajar junto a los estudiantes, la invención creativa de versos, incluso, para una sana convivencia. “Es importante que estas instancias se repitan, porque permite que los jóvenes retomen esta tradición desde donde se puede promover el lenguaje, la salud mental y la sana convivencia”.

Justo agradecimiento

Por otra parte, la Universidad de O’Higgins, a través de la Red de Canto a lo Poeta, agradeció el respaldo para este Seminario de Canto a lo Poeta, por parte de las autoridades regionales como la Seremi de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, Flor Ilic, la Directora Regional del Servicio Nacional de Patrimonio, Leslie Araya, el Presidente de la Comisión de Cultura CORE, Mauricio Valderrama, la Presidenta de la Comisión de Cultura del Consejo Municipal de Rancagua, y demás autoridades de la universidad.

• La Dirección de Cultura, Patrimonio y Extensión de esta casa de estudios trabaja en el Archivo Fotográfico y Documental, con miras a preservar, resguardar y divulgar la memoria histórica del territorio.

El Archivo Fotográfico y Documental de la Universidad de O’Higgins tiene como objetivo crear un espacio que facilite el acceso al conocimiento y recreación de la historia, la memoria, las costumbres y tradiciones de la Región de O’Higgins, a través del rescate de fotografías y documentos con valor patrimonial. A partir de donaciones o préstamos de este tipo de material, la idea es rescatar el valor cultural único y diverso de nuestro territorio y, con ello, contribuir al fortalecimiento de la identidad y la cohesión social.

La coordinadora ejecutiva de la Dirección de Cultura, Patrimonio y Extensión, y encargada del Archivo Fotográfico y Documental de la Universidad de O’Higgins, Romina Moncada, sostiene que la idea de conservar la historia y la memoria regional, por medio de relatos que nos hablen de identidades locales y formas de vida, nos ayuda no sólo a comprender nuestro pasado reciente, sino que también el presente y proyectarnos hacia el futuro.

“Buscamos garantizar la preservación de una de las principales fuentes de conocimiento sobre nuestra región y sus habitantes, como son las imágenes y relatos de sus propios protagonistas, aportando a su puesta en valor para ser transmitida a las nuevas generaciones”, indica.

Instalar capacidades en la región

De allí que el esfuerzo de la Universidad de O’Higgins, señala Moncada, se centre en despertar el interés de las personas en el rescate y difusión del patrimonio fotográfico y documental, y de instalar capacidades en las comunidades. “Nuestro objetivo también es desarrollar programas educativos en el campo de la preservación de colecciones patrimoniales, transfiriendo capacidades que contribuyan a fortalecer la identidad regional”, añade.

Divulgación de sus contenidos

La coordinadora indica que, además de la recopilación de material relevante para su preservación y digitalización, el Archivo tiene previsto divulgar sus actividades y contenidos por medio de diferentes formatos.

La fotógrafa, Conservadora-Restauradora y especialista en documentación visual destaca que el Archivo actualmente se encuentra a disposición de las escuelas e institutos de la Universidad de O’Higgins, con miras a enriquecer los procesos formativos con pertinencia territorial, así como a impulsar la investigación en torno a aquellos contenidos que generen interés en el cuerpo académico y estudiantil. “Por el momento, contamos con acceso presencial bajo la modalidad de consulta en sala; en el futuro, el Archivo tendrá acceso al público general a través de nuestra página web”.

Proceso colectivo de reconstrucción de la memoria histórica

La Dirección de Cultura, Patrimonio y Extensión de la UOH, ya se encuentra recibiendo las donaciones y préstamos de material fotográfico y documental, y recopilando la mayor cantidad de información contextual propia de cada imagen o documento.

De allí que la invitación está dirigida a todas las comunidades a contribuir con el Archivo Fotográfico y Documental. Es por medio de la participación de la propia comunidad que será posible reconstruir la historia y la identidad de nuestro territorio.

Las y los interesados en compartir sus fotografías y relatos, o que quieran aportar con información, pueden contactarse al correo archivo.patrimonial@uoh.cl

• La agrupación musical estudiantil de la Universidad de O’Higgins, Ensamble UOH, visitó el Colegio Santa Teresa de Machalí para iniciar la gira de conciertos escolares, con miras a conformar la red de agrupaciones musicales que puedan tejerse a lo largo y ancho de toda la región.

La propuesta de articular distintos grupos escolares y musicales surge del Proyecto URO 2193 “Red Cultural y Científica de la Región de O’Higgins”, con el propósito de fomentar y fortalecer la educación musical de las comunidades estudiantiles, con lo que se aspira impactar positivamente en el desarrollo cultural e integral de todas las personas y poblaciones involucradas.

Primer paso y otros conciertos

Al respecto, la coordinadora ejecutiva de la Red Cultural y Científica para la Región de O’Higgins, Jasna Ivusic, mencionó que este primer concierto educativo del Ensamble UOH en el Colegio Santa Teresa de Machalí, se ofreció para alrededor de 200 personas, al menos 180 estudiantes, 60 de los cuales, vinculados a la música, profesoras, profesores, familiares, entre otros asistentes que participaron de esta presentación, como un primer paso para la conformación de la red de agrupaciones musicales para la Región de O’Higgins. “Este es el primer concierto educativo, artístico y cultural del largo itinerario de presentaciones que el Ensamble UOH tiene por delante, entre estas, las del viernes 23 de junio en la Escuela de Cultura y Difusión Artística de Coltauco, la del viernes 21 de julio en la Escuela Laura Matus de Doñihue y el concierto del lunes 21 agosto en el Liceo Bicentenario Oriente”.

Ensamblar y descentralizar

Por su parte, el director del Ensamble UOH, Diego Cruz, reiteró que la idea de ofrecer conciertos en las escuelas de la región, va acompañada de espacios para la formación artístico-musical, como charlas y talleres, a manera de descentralizar la educación cultural, entrelazando con músicos estudiantiles de otras localidades.

“Estos conciertos están dirigidos a generar una red de agrupaciones y contactos de los distintos colegios interesados en el aspecto musical, fundamentalmente. De manera que este año nos hemos propuesto salir de la universidad, descentralizar nuestra labor y llevar el Ensamble UOH a las distintas comunas de la región para impulsar un trabajo articulado entre la música, colegios y estudiantes de O’Higgins”.

Espacios de vinculación

Entre tanto, el director del Colegio Santa Teresa de Machalí, Víctor González, destacó el privilegio de haber recibido al Ensamble UOH, siendo una agrupación que no sólo aportó desde lo académico musicalmente hablando, sino también con el impulso de las aptitudes artísticas de los estudiantes.

“Haber recibido al Ensamble UOH en nuestro establecimiento es un tremendo privilegio. Un orgullo, porque se observa que la Universidad de O’Higgins, no solo hace un aporte académico a la región, sino artístico con estos espacios que promueven el desarrollo de talentos escolares, permitiendo que se conviertan en personas más integrales. Eso nos anima a estar vinculados con estas iniciativas musicales de manera permanente”.

• Más de treinta estudiantes de distintas carreras de la Universidad de O’Higgins, se capacitaron en organización de eventos culturales.

La inducción se enmarcó dentro de los cursos de capacitación a monitores UOH, instancia de transferencia de capacidades y experiencia en materia de gestión cultural y producción de eventos culturales a estudiantes de la universidad, actividad impulsada desde el Proyecto URO 2193 “Red Cultural y Científica para la Región de O’Higgins”. Así lo señaló la coordinadora ejecutiva de este proyecto, Jasna Ivusic.

Asistencia y orientación 

Señaló que las y los estudiantes se dividieron en dos grupos de 20 y 15 participantes, respectivamente para la inducción en tareas distintas, pero correlativas a la reciente Fiesta de los Patrimonios que se enmarcó en la vigésima cuarta versión del Día de los Patrimonios, denominada “Recuerdos para el Futuro”.

Gestión cultural 

La coordinadora mencionó que el primer grupo de 20 estudiantes capacitados por el Gestor Cultural de la Red Cultural UOH, Héctor Sancho, se dividió a su vez, en dos subgrupos. Uno de ellos recibió inducción para el apoyo de las actividades que se desarrollaron en la “Fiesta de los Patrimonios”, relacionadas con montaje, control de acceso, listas de asistencia e implementación de encuestas. Entre tanto, el otro subgrupo participó en la organización, protocolo del evento, movilización, orientación y acompañamiento del público a los distintos talleres, charlas y presentaciones que se dieron en la Casa de la Cultura de Rancagua.

Ruta patrimonial 

Por su parte, el otro grupo de 15 estudiantes, que corresponde a las monitoras y monitores que acompañaron la ruta patrimonial por el casco urbano e histórico de la ciudad de Rancagua, denominado “Descubre Rancagua…”, recibieron la capacitación por parte de Alejandro Elton,  antropólogo encargado del área de  turismo del Departamento de Patrimonio y Turismo de la Municipalidad de Rancagua, quien los instruyó sobre los 15 lugares emblemáticos de este recorrido patrimonial por la ciudad de Rancagua; información que les permitió orientar a más de 600 personas acerca de relevancia histórica-patrimonial de cada lugar.

• El Proyecto URO 2193 “Red Cultural y Científica para la Región de O´Higgins”, realizará el primer Seminario de Canto a lo Poeta, que tendrá lugar el próximo 15 de junio en el Auditorio de la Universidad de O’Higgins, entre las 9:30 y 18:00 horas.

El evento organizado por esta casa de estudios y por la Red de Cantoras y Cantores a lo Poeta de la Región O’Higgins, congregará a la comunidad cultural, autoridades, gestores culturales, estudiantes y público general, con el propósito de difundir y sensibilizar la poesía popular, la paya y el canto a lo divino, como formas de expresión tradicional vigentes en el acervo cultural chileno.

Así lo dio a conocer la directora de Cultura, Patrimonio y Extensión de la Universidad de O’Higgins, Clemencia González, quien reiteró el compromiso que tiene la UOH “de promover en las nuevas generaciones la transmisión de esta importante tradición, tan presente y viva en nuestra región. El legado de la comunidad de cultoras y cultores es un reflejo tangible de la enorme capacidad creadora de nuestra comunidad y de la profunda espiritualidad de nuestra gente”.

El seminario

La actividad contará con la presencia de Maritza y Gilberto Acevedo, quienes ofrecerán su charla “El Canto a lo Divino, un paseo hacia el señor”, a manera de abrir el seminario dentro del ámbito de la espiritualidad. Entre tanto, el poeta popular y payador chileno, Luis Carreño, desarrollará su temática titulada “La poética en el canto a lo poeta”. 

Para horas de la tarde, el payador e intérprete de guitarrón chileno, rabel y guitarra traspuesta, Rodrigo Núñez, ofrecerá su charla “Ámbito musical e instrumental del Canto a lo Poeta”. Por su parte, el también payador chileno y profesor de lenguaje, Rodrigo Torres, aportará con su presentación acerca de “La Poesía Improvisada”, para luego dar paso al cierre del seminario que se hará con una Muestra de Canto a lo Poeta, a manos de estos respetables exponentes regionales de la poesía popular.

Un día después: Taller en Machalí

Continuando con la difusión del Canto a lo Poeta, en esta misma línea se desarrollarán una serie de talleres durante el mes de junio y julio. El taller que abrirá el ciclo es “Poética del Canto a lo Humano y a lo Divino” a cargo del cantor machalino Luis Carreño, que se realizará en el Centro Cultural de Machalí, el próximo 16 junio a las 10:00 horas, justo un día después del Seminario de Canto a lo Poeta.

Lea también: Poesía popular para la formación integral

Cabe destacar que este primer taller está dirigido a escolares y al público en general, con el fin de promover la “Poética del Canto a lo Humano y a lo Divino” como expresión popular, artística y patrimonial de Chile, y en donde Luis Carreño tiene previsto recorrer la historia, los fundamentos musicales y literarios de esta cultura asociada a la tradición campesina y arriera de los territorios, pero también arraigada en la religiosidad, la espiritualidad y la solemnidad de los pueblos.

Las citas son los días 15 en la Universidad de O’Higgins donde se llevará a cabo el Seminario de Canto a lo Poeta a partir de las 9:30 horas, y el 16 de junio en el Centro Cultural de Machalí, lugar que recibirá el primer taller “Poética del Canto a lo Humano y a lo Divino”.

• Esta semana, y luego de casi 10 días de trabajo, el artista nacional culminó y entregó el primer mural que realiza para la UOH y para la ciudad de Rancagua.

“Me interesa mucho esta zona. Mis abuelos trabajaron en Graneros, hacía el interior, como inquilinos en los fundos de La Compañía. Y después de muchas generaciones hemos podido salir de trabajar la tierra, como mis abuelos, y hoy estamos trabajando los muros. Los estamos sembrando”. Con esa metáfora el artista expresa el interés que tuvo para emprender este trabajo y traspasar sus vivencias y espíritu a la obra.

Se trata del mural “La naturaleza y el ser humano”, de aproximadamente 24×3 metros, que le fue solicitado por la propia Universidad de O’Higgins y que dará vida a un nuevo sector de encuentro de la casa de estudios regional, dirigido a la comunidad universitaria.

“Este trabajo tiene que ver, al final, con dejar algo, devolver algo. Yo estudié en universidades en forma gratuita, vengo de esa enseñanza, por lo tanto, está esa deuda con la sociedad y eso estamos entregando, es el resumen de este recorrido que he hecho, de todo este aprendizaje adquirido”, agrega “Mono” González.

Sobre su obra, explica que existe un mensaje, pero que la interpretación la deja abierta al público. “No quiero decirles qué tienen que ver. Pero obviamente esta obra tiene que ver con la naturaleza, la vegetación, el entorno, el cielo, la tierra, lo que nace de la tierra y la responsabilidad del hombre respecto a eso. Pero también dejo abierta la lectura visual para que la gente visite la obra y la interprete”.

Para el Rector (s) de la Universidad de O’Higgins, Marcello Visconti, se trata de “un honor, un privilegio, como universidad regional y del Estado, empezar a vestir estos muros con una obra del calibre, del tamaño cultural y de la esencia artística de un autor como Alejandro ‘Mono’ González. Este trabajo nos permite además empezar a integrar espacios que van a estar a disposición de toda la Comunidad UOH, y que –en este caso particular- se convertirá en una zona de esparcimiento que convocará a nuestra gente y a la comunidad toda”.

Durante la jornada de entrega de la obra, donde estuvo presente la Prorrectora Fernanda Kri y representantes de la comunidad UOH, también fue firmada la cesión de derechos de la pintura, que permitirá a la Universidad asegurar la promoción del mural a nivel regional y nacional.

• En Campus Rancagua se impartió la primera sesión del Taller de “Formación para el Estudio de Patrimonio, Historia y Memoria Regional”, dirigido a 23 funcionarias y funcionarios del Ministerio de Vivienda y Urbanismo de la Región de O’Higgins.

El objetivo de este taller, enmarcado en la ejecución del Proyecto URO 2193 “Red Cultural y Científica para la Región de O’Higgins”, consiste en proveerles de herramientas en investigación cualitativa, con el fin de que puedan ser implementadas en el desarrollo de sus intervenciones, diagnóstico y rescate de la identidad de los distintos territorios.

Así lo dio a conocer la coordinadora ejecutiva del proyecto, Jasna Ivusic, quien destacó que esta formación se suscribe a la línea de talleres de extensión abiertos a las comunidades que imparte la UOH, y en este caso particular, dirigida al personal del Ministerio de Vivienda y Urbanismo de la Región de O’Higgins (MINVU), suscritos a los programas “Quiero mi Barrio” y “Pequeñas Localidades PPL”.

“Esta es la primera de cuatro sesiones, cuyos contenidos, si bien trabajarán los conceptos de patrimonio, historia y memoria regional, también desarrollarán herramientas para abordar y gestionar la identidad de los territorios, desde la perspectiva académica e institucional de la universidad. Se trata de una formación que entrega a las funcionarias y funcionarios insumos para la investigación e intervención social dentro de las comunidades, que les permitirá realizar diagnósticos, seguimientos y en consecuencia desarrollar propuestas urbanísticas que contemplen el componente patrimonial e identitario para las localidades y sus habitantes”.

Intervención comunitaria

Por su parte, el tallerista Héctor Sancho, mencionó que esta formación en herramientas para la investigación cualitativa, está diseñada con la idea de ofrecer conocimientos para la puesta en valor de las obras patrimoniales de las localidades, los modos de vida de las personas y su historia, pero también para darle sentido a las próximas obras o complejos, que se quieran desarrollar dentro de una población en particular. “La idea es que las funcionarias y funcionarios puedan constituir equipos de investigación local con miras a implementar y fomentar en sus intervenciones comunitarias los conceptos de Patrimonio, Historia y Memoria Regional”, destacó el antropólogo y gestor de la Red Cultural de la UOH.

Conocimientos cualitativos 

Entre tanto, el arquitecto vinculado al Programa “Quiero mi Barrio” de la Seremi de Vivienda y Urbanismo de O’Higgins, Patricio Cano, señaló que el taller tiene mucha relación con el programa, sobre todo cuando se realizan trabajos participativos con las comunidades donde se resalta el valor patrimonial de las obras físicas. “Este es un taller muy pertinente, porque el trabajo que realizamos, respecto a las obras que se ejecutan se encuentran dentro del canal de identidad, y la manera en que las poblaciones habitan y forman sus territorios. De manera que los conocimientos en investigación cualitativa que estamos recibiendo en este taller de Formación para el Estudio del Patrimonio, Historia y Memoria Regional, son cruciales en la implementación de los Programas Quiero mi Barrio, y Pequeñas Localidades PPL que impulsa el MINVU”.

Las próximas sesiones de este taller serán impartidas los días 09, 23 y 30 de junio.

• El destacado muralista “Mono” González, ya se encuentra en la Universidad de O’Higgins, trazando sus primeras líneas y bocetos de lo que será su próximo mural, como un aporte en la sensibilización del espíritu artístico-cultural en toda la Región de O’Higgins.

La actividad con el reconocido muralista “Mono” González, que tendrá lugar entre el 29 de mayo y el 02 de junio organizada por la Dirección de Cultura, Patrimonio y Extensión (DCPE) de la Universidad de O’Higgins (UOH), tiene como propósito promover en la comunidad universitaria, y a otras comunidades de la región, la importancia de los murales en espacios abiertos, como una forma de integrar el arte en las personas desde un lenguaje libre, plural y universal.

Así lo dio a conocer la coordinadora de la actividad, Romina Moncada, quien destacó el privilegio de recibir a tan reconocida figura del muralismo nacional e internacional, “cuya visita, no solo propicia la creación de un mural para articular las redes del mundo artístico y cultural de la Región de O’Higgins, sino un diálogo enriquecedor entre diferentes miradas, expresiones y experiencias”. Asimismo, Moncada reiteró que “se trata de un mural que, además de embellecer el espacio que habitamos a diario a través de su estética tan icónica y de sus vivos colores, nos habla -en medio de la actual crisis ambiental ocasionada por el cambio climático- de la relación del ser humano y la naturaleza, quizás con la esperanza de que podamos retomar una relación armoniosa con ella”.

Reflexión y memoria

La coordinadora ejecutiva de la DCPE aprovechó para invitar a la comunidad universitaria, y a todas las comunidades de la región a participar de la charla “Arte y resistencia” que impartirá Mono González este jueves 01 de junio a las 12:00 horas, en el Campus Rancagua de la UOH, con motivo de la conmemoración de los 50 años del golpe de Estado en Chile. “Con esta iniciativa se busca reflexionar en torno a la memoria y a las memorias presentes en nuestro país y que aluden a lo acontecido en este último medio siglo en el plano artístico, político y social”, señaló Moncada, reiterando la invitación a esta charla donde también se mostrarán los avances de este mural a manos de tan importante artista chileno.

Un lenguaje integrador 

Al respecto, el “Mono” González, aportó sus primeras impresiones, mencionando que este mural para la Universidad de O’Higgins, como todos sus anteriores, no se limitará a un nombre en particular, pero si a un lenguaje universal para ser interpretado desde cualquier mirada, y concepto preconcebido del arte. “Se trata de una propuesta que trasciende las fronteras culturales de cada quien, sea esta persona chilena o extranjera”, explicó el artista atendiendo a su perspectiva sobre representaciones sociales.

“Eso es el arte: dejar a las personas libres de interpretar y de hacer sus propias representaciones culturales. El nombre en algunos de los murales encerraría la obra a una interpretación menos libre, por nombrarla de algún modo. Sería una forma de autocensurarme y de limitar la observación libre del mural. Se trata de abrir las puertas del arte al mundo, sin fronteras, y en un lenguaje plural, donde las personas sean el centro para la integración humanista entre el arte y otros escenarios de la sociedad”, agregó el artista nacional.

Adaptación y sensibilización 

El muralista reconoció la importancia de adaptarse al espacio y a la arquitectura del lugar o terreno, en este caso a los muros de la Universidad de O’Higgins, que, si bien tienen unas dimensiones modestas para su obra, ésta podría variar conforme avance en sus trazos, con miras a contemplar un mural integrador. “Lo cual forma parte del trabajo de todo muralista que pretenda realizar una obra sobre cualquier superficie”, añadió González.

“Muchas veces lo que está planificado puede sufrir ciertas variaciones, debido a la adaptación que debe hacer cada muralista, conforme avance en su trabajo. Se trata de distribuir en el plano, las curvas y líneas que se vayan incorporando, según los cambios, siempre, por supuesto, respetando el concepto general y la partitura del diseño. En ese sentido iremos avanzando con este mural: agregando líneas, colores, y otros trazos para sensibilizar al hombre, el espacio y la obra”, finalizó el destacado artista chileno.

• Todo un éxito resultó esta celebración que se enmarcó en la vigésima cuarta versión del Día de los Patrimonios, “Recuerdos para el Futuro” 2023, organizada por la Universidad de O’Higgins, en conjunto con la Municipalidad de Rancagua. 

La festividad que dio inicio a tempranas horas del 26 de mayo en la Casa de la Cultura de Rancagua, dejó gratas impresiones por las cerca de mil personas que compartieron esta experiencia cargada de música, arte, cultura y, sobre todo, mucha enseñanza patrimonial.

Instancias universitarias

Así lo dio a conocer el director de Gestión Comunitaria de la Universidad de O’Higgins, Marcelo Catejo, quien destacó el gran despliegue de actividades desarrolladas por esta casa de estudios, a través de su Dirección de Cultura, Patrimonio y Extensión, como los talleres y charlas patrimoniales. Por el aporte de la Red Cultural y Científica para la Región de O’Higgins, financiada por el Ministerio de Educación, la cual activó sus redes de Gestores Culturales, Canto a lo Poeta y la de Muralismo y Arte Público con prácticas y juegos estudiantiles. Y por las implementadas por el Proyecto Asociativo Regional Explora UOH, junto al Museo del Agua, con su actividad de realidad virtual “Agua y Patrimonio”; y también  por el apoyo en la promoción del evento realizado por la Dirección de Gestión Comunitaria.

“Estamos muy contentos de haber podido organizar esta Fiesta de los Patrimonios, que se realizó en conjunto con la Municipalidad de Rancagua, y que logró congregar en el primer día a cerca de mil personas, muchos de los cuales, estudiantes de enseñanza básica y media. Se trató de una celebración que se enfocó en fomentar la cultura, nuestras tradiciones, la identidad regional, y el valor patrimonial de nuestro territorio. Nos vemos el año entrante con más cultura, más identidad y más enseñanza patrimonial”, exclamó el director de la UOH.

Estudiantes patrimoniales

Entre tanto, las estudiantes del primero medio del Liceo Oscar Castro, Claudia Soto, Tyra Ignaipil, y Catalina Vega, manifestaron su emoción por haber participado en esta Fiesta de los Patrimonios, que les permitió interactuar con otros estudiantes de otros colegios, y fundamentalmente por haber aprendido dentro de los talleres de Lettering, Mosaicos, y en los Juegos Criollos, con los que pudieron identificar formas de poder escribir con autenticidad, reencontrarse con las tradiciones e iniciarse en la escultura como parte su crecimiento artístico. “Todo estuvo muy lindo… Pudimos aprender mucho. Fue muy emocionante estar entre la cultura y el patrimonio”, expresaron las estudiantes con signos de alegría.

Cierre de fiestas y municipio

Respecto al cierre de las festividades que culminaron el 28 de mayo, el Alcalde de la Municipalidad de Rancagua, Juan Ramón Godoy, expresó su alegría por saber que la ciudad celebró todo un fin de semana la fiesta del “Día de los Patrimonios”, organizada en conjunto entre la Universidad de O’Higgins, la Corporación de Desarrollo e Innovación y el Departamento de Patrimonio y Turismo de la Municipalidad de Rancagua.

“Organizamos distintas actividades para que todas y todos nuestros vecinos pudieran disfrutar -de manera gratuita- con recorridos guiados por varios puntos de la ciudad, como por ejemplo, en la Iglesia La Merced, el Cementerio N°1 o el Teatro Regional; y también disfrutar de una impresionante muestra de autos y motos antiguos, o conocer más de la vida de Óscar Castro y el tradicional pasaje Trénova; para finalizar con un cierre cultural de la Orquesta de Cámara Sinfónica Juvenil de O’Higgins; y una magnífica presentación de la Orquesta Sinfónica del Liceo Oscar Castro. De esta forma seguimos trabajando junto al concejo municipal, en nuestro compromiso de acercar el acceso a la cultura, el arte y el patrimonio a todas y todos nuestros vecinos de Rancagua”.

• Estos fueron los aspectos más significativos que dejó el taller “Teatro de Máscaras” en artes escénicas del Proyecto “Nodos de Cultura en Movimiento”, impulsado por la Dirección de Cultura, Patrimonio y Extensión de la UOH, y la Seremi de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, el cual fue impartido por el reconocido director de teatro sanvicentano, Iván González. 

Los participantes de este taller desarrollado en el Campus Rancagua de la UOH, se vieron fascinados por el culto de la expresión actoral, la puesta escénica y la proyección de personajes sobre el escenario desde la perspectiva del “teatro vivo”, el cual opera sobre esa verdad que subyace en la máscara como representación metafórica de la realidad.

Y es que luego de haber recorrido la historia de la máscara teatral, desde los antiguos griegos, la “Commedia dell’Arte” de los Itálicos, hasta llegar al espectáculo moderno, el profesor Iván González desarrolló una serie de técnicas para reconocer el carácter de los personajes al momento de ser interpretados, lo que también redescubre al actor, a la actriz o intérprete.

El rito en la emoción

El dramaturgo aludió al teatro vivo de Peter Brook, para explicar que conectarse con el público significa sumergirse con esa verdad de los personajes que está arraigada en los sentimientos, en las emociones, y en sus estados de ánimos. Sin esto, no hay comunicación posible con el lado humano de la audiencia, por tanto, no se puede hacer una representación de su propia realidad, apuntó González como una máxima de la actuación.

“Los actores y las actrices de teatro deben saberse conducir con estos elementos para generar la verosimilitud. Expresar con claridad su arquetipo o personaje, para crear en el público la verdad en la creación de un mundo paralelo y metafórico. Eso es lo fundamental para generar la tensión dramática, en un rito de comunicación entre el público y la máscara. Es decir, la verdad del personaje se haya en el estado de la emoción que se representa a través del valor de la máscara, expuesto por el trabajo gestual del cuerpo, del personaje: un fanfarrón, una trepadora, un mentiroso, un sátiro para la catarsis, una máscara andrógena, etcétera”.

Lea también: Talleres artístico-patrimoniales comienzan de manera exitosa

Diálogos y empatía

Entre tanto, la participante del taller, Berta Opazo Garrido, resaltó que el teatro de máscaras enseña a las actrices y a los actores a dialogar con sus propios sentimientos, pero también a gestionar y esconder sus emociones, para darle paso a las de un personaje que puede, o no, ser interpretado con una máscara teatral, lo cual no deja de ser complejo, más allá del conocimiento que se tenga sobre estos temas, que nunca se dejan de aprender, señaló la directora de la agrupación “Jefas del Teatro”.

Mejores personas 

Entre tanto, la directora de Cultura, Patrimonio y Extensión de la UOH, Clemencia González, aseguró que este taller cumplió con el propósito de formación que se aspiraba alcanzar, considerando que la inducción estuvo en manos del reconocido director con trayectoria internacional Iván González.

“Nos complace saber que los participantes de este taller pudieron alcanzar conocimientos en las artes escénicas que fueron más allá de lo actoral, fortaleciendo la comunicación teatral. Fue un taller que estuvo cargado de valioso contenido para el autoconocimiento, la empatía y el diálogo intrapersonal. Estamos honrados de haber contado con el talentoso profesor Iván González, quien llegó a ‘Nodos de Cultura en Movimiento’ para enseñarnos acerca de esos ritos del teatro de máscara que, no solo elevan la calidad de las actrices y de los actores, sino que también nos enseñan a gestionar nuestras emociones, con lo que podemos llegar a ser mejores personas”, exclamó Clemencia González, con gesto de total fascinación.

Inscríbete en los talleres gratuitos “Nodos de Cultura en Movimiento”