Tres estudiantes del Diplomado en Realización Cinematográfica fueron parte de la cita que se dio en el marco del Festival Internacional de Documentales de Santiago.

Fotos gentileza: Antonia Olivares

Cecilia Pastene, Eduardo Sandoval y Fabiola Flores son tres estudiantes del Diplomado en Realización Cinematográfica del Instituto de Altos Estudios Audiovisuales (IEA), perteneciente a la Universidad de O’Higgins (UOH), que participaron de la Escuela FIDOCS 2022, actividad que se da al alero del Festival Internacional de Documentales de Santiago y que contempla actividades formativas para sus alumnos durante toda una semana.

La Escuela FIDOCS, en su edición 26º, se realizó entre 22 y el 30 de noviembre y contempló en su ejecución un total de 10 actividades formativas obligatorias y 2 funciones especiales prioritarias para quienes participen.

El evento contó con invitados/as nacionales e internacionales de gran trayectoria, como el cineasta boliviano Kiro Russo; la animadora, curadora y documentalista española Elena Duque; el director de fotografía portugués Rui Poças; y las académicas de periodismo Macarena Fernández y Carola Zúñiga, entre otras personalidades.

Para Fabiola Flores la Escuela Fidocs “me permitió conocer diferentes formas de hacer documental y, junto a ello, conocer a exponentes de diferentes géneros, recibir clases magistrales muy estimulantes para la creación, aprendiendo también lo importante que es la confianza para desarrollar metodologías de trabajo ajustadas a uno/a mismo”. Asimismo, Cecilia Pastene, también estudiante IEA-UOH, quien ya había participado en 2020 de la Escuela (de manera online) explicó que la experiencia “ha sido muy distinta, no solamente por la instancia de compartir de manera presencial, también por las conversaciones que se generan con los colegas o estudiantes de cine, con gente que está empezando o que ya egresó. Ha sido interesante”.

Para el estudiante Eduardo Sandoval la experiencia fue totalmente gratificante. “Aprendí muchísimo, especialmente para una persona que nunca ha estado tan relacionado con el cine. En lo personal, estar en esta instancia hace que lleguen ideas. Yo soy una persona creativa y estos festivales y seminarios me dejaron la cabeza con muchísimas ideas, con muchísimo material, con cosas para seguir creando y creciendo profesionalmente”.

Ricardo Carrasco, coordinador académico del Instituto de Altos Estudios Audiovisuales UOH, explicó que el Festival de Cine Fidocs “este año nuevamente invitó a tres de nuestros alumnos, quienes pudieron participar en todas las instancias del festival, ver las películas, que sería casi imposible ver en otro momento, porque el cine documental es un circuito muy cerrado de exhibición; y, además, uno de ellos participar como jurado del concurso juvenil”.

“Nos parece de suma importancia para nuestros estudiantes tener esta experiencia, contactarse con otros realizadores y ver material documental nuevo, de lo último que se está haciendo en el mundo”, finalizó Carrasco.

La cita, organizada por el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, la Cineteca Nacional de Chile y las embajadas iberoamericanas acreditadas en el país, incluyó este año la participación de la Universidad de O’Higgins como sede del encuentro. La entrada es liberada.

La XVI Muestra de Cine Iberoamericano 2022 (https://bit.ly/3Vn1uFd) que es organizada por el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio y la Cineteca Nacional de Chile llegará este año a Rancagua.

El Instituto de Altos Estudios Audiovisuales (IEA) de la Universidad de O’Higgins (UOH) realizó las gestiones para que el Auditorio de la casa de estudios reciba –por primera vez- cuatro películas de la muestra, representante de Colombia, España, Cuba y Uruguay.

Se trata de “El Piedra”, de Rafael Martínez Moreno (Colombia); “Inocencia”, de Alejandro Gil (Cuba); “Yuli”, de Iciar Bollain (España); y “Camino a casa”, de Óscar Estévez y Elin Moe (Uruguay).

La exhibición de las películas se realizará los días 6 y 7 de diciembre (ver tabla) y la entrada es liberada.

Conversatorio

En el marco de la Muestra de Cine Iberoamericano, la Universidad de O’Higgins también tendrá el conversatorio “Institucionalización y Desarrollo de las Escuelas latinoamericanas de Cine”, que será moderado por el coordinador académico del IEA-UOH, Ricardo Carrasco, y contará como panelistas a Juan Carlos Soto, coordinador de la carrera de Comunicación Audiovisual del IP Santo Tomás de Santiago; Oscar Estévez de la Escuela de Actuación de Montevideo; y un representante de la Escuela Internacional de Cine y TV de La Habana. El conversatorio completo estará disponible desde la próxima semana en: www.cultura.gob.cl y www.cclm.cl/cineteca-nacional-de-chile.

“Rayén” de Yoendris Solís y “Angustia” de Tatiana Farías, dos ex estudiantes del Instituto de Altos Estudios Audiovisuales de la Universidad de O’Higgins, recibieron el Premio al Mejor Guión y el Premio Especial del Jurado, respectivamente.

Dos galardones para ex estudiantes del Instituto de Altos Estudios Audiovisuales (IEA) de la Universidad Estatal de O’Higgins (UOH) entregó la 18° versión del Festival Internacional de Cine de Rengo (FECIR). Se trató de los cortometrajes “Rayén” de Yoendris Solís y “Angustia” de Tatiana Farías, quienes recibieron el Premio al Mejor Guión y el Premio Especial del Jurado, respectivamente.

Para Yoendrís, creador del cortometraje “Rayén” y ex estudiante del Magíster en Realización Cinematográfica IEA-UOH, se trata del cuarto premio que recibe por esta obra audiovisual, además de una nutrida selección en festivales a nivel internacional. “Tuvimos la bendición de recibir este premio y para mí es fabuloso. Estamos rompiendo el mito de que nadie se hace profeta en tierra propia, ya que Rengo es la ciudad en la que vivo actualmente y es increíble que me honren con este galardón”, señaló el realizador.

“Yo llegué en 2015 a Chile y el FECIR fue mi primer acercamiento al cine. Una de mis metas, que me propuse cuando conocí este festival, es que yo iba a estar concursando en algún momento. Han pasado un poco más de 7 años y lo logré”, señala emocionado el joven director.

Asimismo, Tatiana Farías, ex estudiante del Diplomado en Realización Cinematográfica del IEA-UOH, presentó su obra “Angustia”, cortometraje que es un rescate a la memoria de la Región de O’Higgins, especialmente de Rancagua y sus alrededores.

“Busca retratar las emociones que sintieron las familias cuando se enteraron de la Tragedia del Humo. Se trata de un registro emocional de un hecho histórico”, explica su creadora. Agrega que por este motivo “la participación del corto en el Festival de Cine de Rengo era muy importante. Si en algún lugar iba a impactar, sería allí, porque es local, es nuestra historia, nuestra identidad”, señala.

“El reconocimiento del jurado es, más allá de los aspectos cinematográficos, un reconocimiento al aporte a la identidad regional, a la pertenencia a un lugar con sus propias características e historias. Nos enorgullece haber representado algo tan propio, tan nuestro, como es un accidente en la mina El Teniente y que convoque, que conmueva y permita la conversación sobre lo que ocurrió”, puntualizó la realizadora.

Ricardo Carrasco, coordinador académico del Instituto, explicó que “para el IEA es un gran espaldarazo los premios obtenidos por nuestros estudiantes en el FECIR 2022. Significa que hacemos bien las cosas, ya que nuestros alumnos han sido capaces de desarrollar obras que impactan donde son exhibidas; desde una mirada regional y con un cine con fuerte acento identitario. Estamos felices por los logros de nuestros estudiantes y creo que cada vez vendrán más premios.”

El evento contará con la presencia de la Ministra de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, Julieta Brodsky.

El próximo martes 29 de noviembre, el Instituto de Altos Estudios Audiovisuales (IEA) de la Universidad de O’Higgins (UOH) celebrará del Día del Cine Chileno, fecha instituida en conmemoración de Carmen Bueno Cifuentes y Jorge Müller Silva, cineastas detenidos y desaparecidos por agentes de la DINA en 1974.

La conmemoración tendrá lugar en el Teatro Regional “Lucho Gatica”, a partir de las 19.00 horas, con la participación del Gobierno Regional de O’Higgins, la Corporación de la Cultura y las Artes de la Municipalidad de Rancagua, la Dirección Regional de Corfo, la Seremi de la Cultura las Artes y el Patrimonio y la Universidad de O’Higgins a través del IEA.

El evento, que contará con la participación de la Ministra de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, Julieta Brodsky, también reconocerá a las actrices Aline Kuppenheim, por su aporte a la cinematografía nacional; Daniela Ramírez, por su relevante trabajo en el ámbito audiovisual; y a la directora Manuela Martelli, como nuevo talento del cine chileno.

En la oportunidad, también será exhibidas las obras “Apuntes para una Antología del Cine Chileno”, elaborada por el IEA; y “1976” de la directora Manuela Martelli, que ha obtenido importantes premios en festivales internacionales, como Cannes y Londres.

Durante tres días, el Campus Rancagua albergará las cintas que fueron seleccionadas en el evento.

El Festival Internacional de Cine de Rengo (FECIR) surgió el 2005 buscando conectar al público local con el cine nacional e internacional, mediante muestras, talleres y charlas. Con el tiempo, se ha transformado en un espacio para la formación de redes entre profesionales del medio, permitiendo el encuentro de distintas generaciones de directores, estudiantes, productores y críticos en la región.

Este año, la décimo octava versión del FECIR tendrá una exhibición de selección de su competencia nacional e internacional en el Campus Rancagua de la Universidad de O’Higgins. La actividad está organizada por el Instituto de Altos Estudios Audiovisuales en su incansable difusión del cine chileno y regional.

“Es un honor contar con los filmes seleccionados de este importante evento nacional. Es importante que nuestra comunidad pueda ser espectadores de cintas que han marcado presencia durante este año. Como IEA es una de nuestras labores apoyar experiencias como FECIR, ya que, creemos que la difusión del cine y en especial de cine de cortometraje, es vital. Nuestro instituto busca fomentar y crear audiencia de un cine que es muy difícil de ver en plataformas de streaming o salas de cine y es por eso que programamos junto al Festival, esta selección en competencia. En esta versión del evento, hay varias cintas que son de ex alumnos/as del IEA, lo cual nos llena de orgullo”, apuntó el coordinador académico del IEA, Ricardo Carrasco.

En el Auditorio del Campus Rancagua, diversas cintas rotarán para que toda la comunidad pueda disfrutar y dar su parecer sobre los filmes en competencia. El lunes 21 y martes 22 de noviembre, las exhibiciones serán entre las 17.00 y 20.00 horas, en tanto, el viernes 25, serán entre 14.00 y 17.00 horas.

Para más información, pueden ingresar a https://fecir.cl/

Miguel Littín, director del IEA de la Universidad Estatal de O’Higgins (UOH), destacó que hoy el Instituto está desarrollando cine-talleres para 16 países de la América Latina y ha decidido fortalecer sus cineclubes en la Región de O’Higgins y el país.

“Todas nuestras acciones como Instituto de Altos Estudios Audiovisuales (IEA), especialmente llegar a la gente, buscan dar a conocer el cine y lo que implica como presencia cultural, tanto en Chile y Latinoamérica, a través de internarnos en la provincia, en la región, pero al mismo tiempo en la América Latina, para posteriormente resumir esas experiencias y abrirnos con los cineclubles y talleres hacia Europa”, explica Miguel Littín, director del IEA-UOH y destacado realizador chileno, mientras entregaba un aporte significativo a la Unidad de Bibliotecas de la Universidad Estatal de O’Higgins.

Se trató de tres packs de 10 películas nacionales inspiradas en literatura de autores chilenos: “La lección de Pintura”, de Pablo Perelman; “199 recetas para ser feliz”, de Andrés Waissbluth; “Casa de remolienda”, de Joaquín Eyzaguirre; “El futuro”, de Alicia Scherson; “Teresa”, de Tatiana Gaviola; “Coronación”, Silvio Caiozzi; “Dawson, Isla 10”, de Miguel Littín; “El último grumete”, de Jorge López Sotomayor; “Bonsái”, de Cristián Jiménez; y “Subterra”, de Marcelo Ferrari.

El director de cine explica que buscan fundamentalmente que se desate en los estudiantes de la Universidad de O’Higgins “el interés por la literatura y su relación con el cine. Estas películas están basadas en trabajos de escritores muy connotados, como Francisco Coloane, José Donoso y Sergio Vitar. Se trata de filmes que están muy bien hechos y yo creo que van a desatar un interés en nuestros y nuestras estudiantes sobre la relación de la literatura y el cine, dos disciplinas artísticas que están siempre relacionadas desde el punto de vista de la narrativa”.

Bernardo Rojas, jefe de la Unidad de Bibliotecas UOH, señaló que es una muy buena oportunidad para la biblioteca UOH de fortalecer las colecciones recreativas para sus usuarios, “que ellos vean cómo todo se va conectando, cómo la creación artística se conecta, tanto literatura y cine, y cómo cada uno de los directores de estas películas interpretó los textos originales”, indica.

Agregó que no solo se quedarán en los DVD’s. “Vamos a subir este material a nuestro repositorio digital, donde los y las estudiantes tendrán acceso a las películas a través de la plataforma digital, sin necesidad de contar con un reproductor o de pedir físicamente la película”.

Cineclubes y Cine-Talleres

Actualmente, el IEA-UOH realiza sus Cine-Talleres Latinoamericanos y ha ampliado su cobertura de los cineclubes en diversas comunas de la Región de O’Higgins.  “En estos momentos estamos conformando una cadena de cineclubes en nuestra región. Ya estamos funcionando en San Francisco de Mostazal, San Fernando, Peralillo, Palmilla y Placilla. Vamos a hacer una gran cadena en la provincia de Colchagua para posteriormente cubrir toda la región y luego el país”, explicó Littín.

“Al mismo tiempo comenzamos las primeras sesiones de los Cine-Talleres Latinoamericanos, que están presentes en 16 países de América Latina, con más de 400 personas inscritas, lo que implica más de cien alumnos todos los días de la semana, con profesores de diferentes nacionalidades. Estamos buscando la integración de la cinematografía de América Latina”, finalizó el realizador nacional.

La pieza audiovisual, dirigida por el realizador cubano-chileno Yoendris Solís García y participante del Magíster de Artes Audiovisuales de la Universidad Estatal de O’Higgins (UOH), se llevó el galardón de la gente en el prestigioso festival de cine americano.

Una ovación ensordecedora selló su estreno en la séptima edición del Indie For You Film Festival, famoso certamen americano de cine. “Rayén”, la ópera prima del realizador cubano-chileno Yoendris Solís García, se convertía en la favorita del público y recibía el “Audience Award”, un espaldarazo más que merecido para esta producción chilena, cuya idea nació en el corazón de la Universidad de O’Higgins.

“Todo partió cuando preparaba mi trabajo de titulación del Magíster de Artes Audiovisuales, que curso en la UOH. Me di cuenta que la Región de O’Higgins ocupa el triste tercer lugar, a nivel de país, en casos de bullying reportados, solo por detrás de las regiones de Valparaíso y Metropolitana. Eso despertó mi interés por contar esta historia”, explica Yoendris sobre “Rayén”, el cortometraje que fue aceptado en la Selección Oficial del Indie For You Film Festival y ganó el corazón del público.

Rayén cuenta la historia de una joven introvertida que lidia con el dolor de perder a su madre en un trágico accidente. Su padre, también dolido, se refugia en el trabajo, olvidando las necesidades de Rayén. Esa soledad la lleva a unirse al grupo de las “chicas populares” de la escuela, pero a poco andar se da cuenta, que más allá de populares, sus nuevas amigas guardan maldad en sus corazones. Y está a un paso de recibir el bullying de las “malvadas”.

“Nos propusimos que ‘Rayén’ hiciera un recorrido por varios festivales y obviamente siempre anhelamos algún premio. Por eso nos alegramos tanto al recibir nuestro primer laurel, pues se trata de un reconocimiento al esfuerzo y amor que imprimimos en el cortometraje. Aun así, jamás imaginamos que recibiríamos opiniones tan lindas de personas que comentaron nuestra obra en la página del festival y eso fue algo verdaderamente significativo”, explica el director.

Gracias al premio obtenido en el Indie For You Film Festival, “Rayén” tuvo la posibilidad de postular al Hollywood Shortfest y espera respuesta. Además, ya son parte de la Selección Oficial de The Paus Premiere Film Festival que se realizará en noviembre próximo.

“Tuve la dicha de ser uno de los primeros estudiantes en acompañar este sueño del profesor Miguel Littin de hacer viable el desarrollo del cine en nuestra región, a través de la Universidad de O’Higgins. Primero a través del Diplomado de Realización Audiovisual, en 2016, y luego gracias a una beca que me otorgó la UOH para iniciar mis estudios en el Magister en Artes Audiovisuales. Allí pude aprender diferentes formas ver y entender el cine. Me dotó, además, de las herramientas y el conocimiento necesario para retribuirle a la UOH”, finalizó el realizador nacional.

Revisa el teaser: https://youtu.be/Uvjb0Tbwj2Q

La pieza de ficción, realizada bajo la producción del Instituto de Altos Estudios Audiovisuales (IEA) de la Universidad Estatal de O’Higgins (UOH), es una historia de amor que habla de la distancia, la enfermedad y la fuerza que hay detrás de dos corazones enamorados.

María enfermó. Fue algo inesperado. No estaba en sus planes. Pero sucedió. Y María sabe que será duro. Por eso decidió irse y no volver. No quiere que Daniel sufra o le deje de querer. Pero Daniel se entera y le llama. El amor rompe las barreras y la distancia. Todo sigue su curso.

Esa es la base del cortometraje de ficción (drama) “Memorias en tres colores”, dirigido y escrito por Argenis Herrera, cineasta venezolano avecindado en Chile, que fue parte del Diplomado de Realización Cinematográfica del IEA-UOH, y que decidió –con aportes del Instituto y la Universidad- generar esta narración que ya ha sido aceptada en 49 festivales de cine, nacionales e internacionales.

“Creo que las razones para haber aceptado nuestro cortometraje son diversas. Fue realizado por un equipo de egresados del Diplomado de Realización Cinematográfica del IEA-UOH y fuimos asesorados por los profesores del instituto desde la etapa de guión. Por otro lado, el tema que trata ‘Memorias en tres colores’ llamó mucho la atención, ha sido atractivo para los festivales”, explica Argenis.

Sobre la experiencia de participar en tanto festivales, Argenis aún no asimila el éxito que ha logrado la pieza audiovisual. “Siempre es interesante participar en festivales de cine, porque nos aporta y permite mostrar el esfuerzo y trabajo que realizamos. Hasta el momento he asistido a unos seis festivales realizados en Chile, pero definitivamente realizar el diplomado me sirvió para mejorar mi guion y tener una propuesta cinematográfica más sólida y eso se notó en cada postulación”, explica el cineasta.

Sobre el futuro, puntualiza que generalmente los cortometrajes duran un año en el circuito de festivales. “En el caso de este cortometraje estaríamos culminando en agosto de este año 2022. Por eso ya trabajo en un nuevo proyecto (‘La Ungida’) y estoy en la creación del guión cinematográfico. También espero contar con el apoyo del Instituto para realizar una co-producción”.

Ricardo Carrasco, coordinador académico IEA, señala que la experiencia ha sido muy positiva junto a Argenis. “Nuestro objetivo siempre ha sido guiarlos por el mundo del cine, con las mejores herramientas, y para este cortometraje y sus creadores ha sido increíble la recepción en cada festival que han participado. Nos alegra haber podido ayudar”.

Dentro de los festivales donde ha participado “Memorias en tres colores” está: Cine Estudiantil (Uruguay), El Grito De Los Sin Voz (España), Indus Film Festival (Pakistán), Noble International Film Festival (India), 4th Multicultural Film Festival (Canadá), 2nd Festival GAIA (Chile), 5ª Cinestesia Fest (Colombia), 17º Festival Internacional de Cine de Rengo (Chile), International film & Entertainment Festival (Australia), South America Awards – International Bimonthly Cinema Festival (Brasil), Festival online de cine amateur (México) y Muestra de Cortometrajes de la Cinemoteka (España), entre muchos otros.

Para el mes de septiembre de 2022, el cortometraje estará participando del 9th Sahar International Short Film Online Festival 2022, de Manchester (Inglaterra); el Southeast Regional Film Festival (Estados Unidos); y el 2º APOX film festival (Croacia).

El actual director del Instituto de Altos Estudios Audiovisuales (IEA) celebrará –gracias a la Cineteca Nacional- su cumpleaños 80 con una muestra de sus mejores películas, incluido el filme El Chacal de Nahueltoro, que además incluirá un conversatorio.

“Deseo celebrar mis 80 años detrás de una cámara y repitiendo las tres palabras mágicas de un cineasta: luz, cámara, acción”. Con esa determinación el cineasta y director del IEA-UOH, Miguel Littin, recibió la noticia de que su octogenario cumpleaños se celebrará en el Centro Cultural La Moneda con la exhibición de siete de sus películas más emblemáticas, incluyendo El Chacal de Nahueltoro.

La muestra organizada por el Centro Cultural y la Cineteca Nacional se extenderá entre el 2 y el 10 de agosto y espera compartir 5 películas de ficción y dos documentales del realizador nacional. El ciclo comenzará el martes 02 de agosto con la exhibición del documental “Compañero presidente” (1971, 47 min), para continuar el miércoles 03 con “La tierra prometida” (1973, 125 min, ficción); el jueves 04, “Alsino y el cóndor” (1982, 89 min, ficción); el sábado 06, “Actas de Chile” (1986, 115 min, documental); el domingo 07, “Sandino” (1990, 135 min, ficción); el martes 09, “Los náufragos” (1994, 121 min, ficción); y el miércoles 10 de agosto, “Dawson, Isla 10” (2009, 117 min, ficción).

El Centro Cultural La Moneda también informó que en el marco de este ciclo realizará una función especial, con el icónico largometraje de Miguel Littin, basado en hechos de la vida real, “El Chacal de Nahueltoro, que será una exhibición presencial y gratuita (previa inscripción) y que contará con un conversatorio posterior con el director.

El realizador y director del IEA-UOH llega a sus 80 años trabajando en un documental donde expondrá el trabajo de la Convención Constitucional chilena y el proceso previo al plebiscito de salida a realizarse en septiembre de 2022.

Además, durante 2022, la Cineteca Nacional terminará de digitalizar todas las películas del realizador nacional Miguel Littin, con el objetivo de preservar la obra del cineasta para futuras generaciones.

Más Información: https://bit.ly/3baFbRj

Escuela de Ciencias Agroalimentarias, Animales y Ambientales organizó charla con el médico veterinario, Diego Pincheira, quien presentó el uso de la fosfatidilserina en el tratamiento del síndrome que afecta a animales mayores de 7 años.

500 escuelas llevan el nombre de Gabriela Mistral en México. No es casualidad. En 1922 y tras una invitación del secretario de Educación de ese país, José Vasconcelos, la poetisa y Premio Nobel llegó hasta el país norteño para colaborar en la reforma educativa y la creación de bibliotecas populares. Su paso dejó huella.

Cien años después, el Instituto de Altos Estudios Audiovisuales (IEA) de la Universidad Estatal de O’Higgins (UOH) realizó un homenaje junto a la Embajada de México en Chile, destacando la labor de Gabriela Mistral y la memoria que aún permanece latente en el pueblo mexicano para con nuestra Premio Nobel.

La actividad conmemorativa de los 100 años de Gabriela Mistral en México contó con la presencia del representante de la Embajada de México en Chile, Armando Arriazola, y el director del Instituto de Altos Estudios Audiovisuales UOH, Miguel Littin, además de autoridades regionales y locales.

Durante la jornada se desarrolló un homenaje con los versos de la poetisa, destacando su historia que entrelazó en Chile y México, con el amor que ambas tierras le entregaron.

“Desde su llegada a México en 1922 a Gabriela Mistral se le reconocía como una de las pedagogas más importantes de América Latina y fue invitada por el primer secretario de Educación Pública a participar en una campaña educativa en nuestro país que fue muy exitosa. Ella estuvo 2 años y medio y nos dejó muchas enseñanzas, sobre todo en su aspecto humano, académico y pedagógico”, explica Armando Arriazola, representante del Embajador de México en Chile, Francisco Javier Olavarría.

Asimismo, el cineasta y director del IEA-UOH, Miguel Littín, destacó que hace 100 años “Gabriela Mistral se embarcó –en Valparaíso- hacia Veracruz y se integró a la nación mexicana, prestando grandes servicios a la educación y la cultura de ese país. Fue invitada por el gobierno de entonces para ser una de las principales figuras de la reforma educacional de México, lo que –sin duda- modificó el país en materia de educación, mejorando las cifras de quienes podían leer y bajando los números en analfabetismo. Fue tanto su aporte que más de 500 escuelas se llaman Gabriela Mistral en México”.

La conmemoración, que se desarrolló en el Auditorio del Campus Rancagua UOH, culminó con la presentación de la banda mexicana “Luz de Riada”, que también rindió homenaje a la poetisa y su aporte a la educación mexicana.